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高仿字画：白伯骅之传神妙手画春秋
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北京字画网www.bjzihua.com 2012-12-31
高仿书画：细看白伯骅画中的人物，多是美女如云。多愁善感的黛玉、国色天香的贵妃、沉鱼落雁的西施；画中人物的神情或哀怨、或凝思、或憧憬、或惆怅。静静地看他的画是一种享受，画里传递出来的意境只有一个字：美。 有这样一幅画：画中仕女发髻高绾，面若春花；细腰削肩，长裙曳地；手执蒲扇，眉目中透出一种妩媚和清秀。她似乎在凝神遐想，感怀人生；又仿佛在喃喃细语，轻吟诗句。人物造型生动准确，线条流畅潇洒，色彩浓淡相宜。整幅画作古朴淡雅，缥缈空灵，如行云流水。人物画大师范曾先生从不轻易褒许同行，然而对此画作者却甚为称誉，“一代传神妙手……世人宝之非徒然也。”此画作者，正是著名人物画家——白伯骅。已是花甲之年的白伯骅一生追求生活的美，生命的美。他用手里的画笔，刻画着一个又一个的人物，诠释着这些人物诗意的生命。本周，《中国书画名人堂》走近白伯骅，共同领略其传神妙手谱写人间真善美的意境。
拜师10年“尽精刻微”。跟随恩师的十余年，是白伯骅艺术生涯中的磨练期。蒋老曾以“尽精刻微，伯骅老弟作画可遵此意”赠予爱徒。“尽精刻微”泛指尽其所能、精益求精、刻画入骨、细微精致。这里蒋老要传递给爱徒的是：要尽最大之能事，来精确细致刻画画面所需细微之处，通过这一手段来烘托渲染主题，使作品更达传神之妙。白伯骅始终把恩师的话谨记在心，他说：“先生所题赠的这4个字是我作画、为人的座右铭。”因此，白伯骅在绘画艺术上也深得蒋老真传，用笔细腻精美，笔墨之间展现东方古典审美情趣，极力刻画人物面部尤其是眼睛的神韵和精妙，所画人物媚而不俗，眉目传神。 纯熟的技巧、严谨的画风、传神的笔墨让白伯骅的画作被收藏界所看好，市场拍卖价格也稳步上扬，并受到海内外人士的青睐。仅在去年，他就有不同时期的创作《童子观音造像》、《龙门石窑》、《百万宝贝》、《独立东风看牡丹》、《含颦不语恨春残》、《黛玉问菊》等6幅作品分别以平均每尺万元价格拍出。今年作品价格更是扶摇直上，《金陵十二钗》以人民币49.5万元的高价被藏家买走，创出他个人作品价格的新高；《宋人词意图》以人民币14.3万元成交；《夜来香》、《月下花神》等作品也在拍卖场上成为竞拍的宠儿。 荣宝斋的荣万祥曾经对白伯骅这样评价：“白伯骅算是难得踏实的一位有造诣的画家。工笔画吃力不讨好，画的人越来越少，白先生坚持了下来，把工笔与写意结合，笔下的人物非同一般；在自成一家风格时又能不断创新，难能可贵。画家在市场上要站稳脚跟，白伯骅走的是惟一正确的一条路。” 如今白伯骅已步入花甲之年，深居简出，不善应酬，对于媒体的采访也是能免则免。他始终保持着一颗清静的心，用手中的画笔诠释着自己对中国画的理解，对现实生活的感悟。这份难得的超然与淡定，让白伯骅在自己挚爱的事业中“宁静以致远”。
白伯骅先生的仕女人物画一直为收藏界所看重，拍卖市场上的价格也一直在上扬。他是人物画大师蒋兆和的入室弟子，继承了蒋兆和大师细腻传真，精致严谨，刻画传神的画风，同时又吸纳了西画的技巧从而使其人物画更加具有浓郁的时代气息。白伯骅笔下的人物融合写生技法，又融入中国传统水墨画的淡雅简约。特别是以笔墨展示东方古典审美情趣，着力刻画人物面部特别是眼睛的神韵和精妙。白伯骅在他的《白伯骅画集》自序中云：“我喜欢以纯真清静的心去画清新俊逸的画，少有造作，即失真意。”人物画很容易流于程式与媚俗，而白伯骅的人物画精确俊逸天然。很多欣赏过他的现代女性的人物画后，认为是对中国水墨人物的一个突破，尽管他的放眼落墨有些夸张，但是人物线条丰满，其清丽健康的气质令人耳目一新。
如今白伯骅先生，已年近古稀，相信已近古稀之年的他，将会带给我们更多的惊喜！ |
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